Aquí estoy, entre realidades y utopías,
Emily Bates, Didier Bay, Stanley Brouwn, Jacques Charlier, Arnaud Cohen, Simone Decker, Wim Delvoye, Jerry Frantz, Sanja Ivekovic, Anne Marie Jugnet, Filip Markiewicz, Jill Mercedes, Antoine Prum, Nedko Solakov, Bert Theis, Luca Vitone.
Una exposición comisariada por Enrico Lunghi
For the works of man cannot show a mere negation of beauty:
when they are not beautiful they are actively ugly,
and are thereby degrading to our manlike qualities;
and at last so degrading that we are not sensible of our degradation,
and are therefore preparing ourselves for the next step downward.
William MORRIS, The Arts and crafts of today, 1889
Ugliness is a program.
Annie LE BRUN, Ce qui n’a pas de prix (What is priceless), 2018
Nuestras sociedades están saturadas de imágenes manipuladoras y discursos tendenciosos. Esto produce una confusión opaca e impenetrable al desdibujar los límites entre mentiras y verdad, con cada vez más personas dedicando sus vidas a formar conexiones virtuales sumergiéndose en un universo digital compuesto de 0 y 1 intangibles. Sólo una presencia real, física y consciente nos permite afirmar, de alguna manera, una existencia plena, alegre y libre de las servidumbres que imponen.
El contacto humano sin el intermediario de una pantalla está disminuyendo visiblemente, y los modos de vivir y de pensar se están adaptando progresivamente a la lógica dictada por los ordenadores, que someten al mundo entero al dictado de clics y casillas que rellenar, borrando los infinitos matices. existentes fuera del sistema informático y dejando sólo la elección entre «a favor» y «en contra». El resultado insidioso pero ineludible es una polarización extrema de posiciones en todos los ámbitos, así como un estrechamiento del campo de posibilidades políticas y experiencias imaginarias individuales.
William Morris, entre otros pensadores ilustrados, ya había percibido el mecanismo y las consecuencias de los nuevos paradigmas generados por las sociedades impulsadas por la productividad. Desde entonces, las sociedades globalizadas han seguido basando sus operaciones en máquinas programadas para estandarizar el comportamiento de la mayoría y maximizar las ganancias inmediatas de una minoría, mientras destruyen la belleza natural para satisfacer sus gigantescas necesidades energéticas. El entorno urbano está siendo deshumanizado por su gigantismo y por la espantosa omnipresencia de una publicidad descerebrante. El discurso crítico se ve sofocado por el martilleo mediático, por el uso de la fuerza pública que viola los principios democráticos que, sin embargo, se invocan constantemente, así como por el sometimiento del sistema legal, ahora dedicado únicamente a la protección de los poderosos y sus negocios. De esta manera, el mundo se vuelve más feo y empobrecido, destruyendo la capacidad de resistencia de los individuos, paralizando el surgimiento de modelos alternativos y socavando el terreno común intermedio que es tan necesario para llegar a un acuerdo en un planeta limitado. Esto deja a las generaciones futuras con una sola opción; a involucrarse en conflictos cada vez más violentos y totales.
Para evitar esta perspectiva tan sombría, las soluciones propuestas sólo atestiguan una patética carrera precipitada, confiando el futuro de la humanidad a las estúpidas fantasías de la inteligencia artificial y la conquista del espacio, ambas ilusiones dañinas nacidas de una arrogancia mortal e irreal: ¿es ¿No es pura locura creer que la humanidad, lo suficientemente estúpida como para ser responsable de una disminución general de la diversidad de seres vivos en nuestro planeta, podría generar máquinas capaces de pensar en su nombre y salvarlo? ¿Y no es absurdo que pretenda sobrevivir en una nave espacial o en una roca inerte perdida en la inmensidad sideral de un universo helado después de haber transformado en desiertos vastos territorios antaño repletos de vida?
La exposición Aquí estoy, entre realidades y utopías,* presenta obras de artistas a los que siento cercano y que han alimentado mi imaginación durante años. A menudo frágiles o íntimas, estas obras siempre me invitan a posicionarme plenamente en la realidad al tiempo que me ofrecen puntos de apoyo para extender las alas de mi imaginación, agudizar mi mirada y aclarar mis pensamientos. Me ayudan a defender mi libertad interior y a distanciarme del ruido estupefaciente y la contaminación visual de un mundo depredador, cuya producción artística se ha convertido, en gran medida, en un tortuoso y cruel caballo de batalla.
Enrico Lunghi
Curador
* La coma al final del título es parte de ello, una forma de significar un proceso ilimitado, un movimiento constante.
